A fafaragás eredete

A közmondás szerint a kínai fafaragó művészet a neolitikumból származik.

De valójában más szobrászati ​​művészetekhez hasonlóan a fafaragó művészet is az emberi lények megjelenésével született; Ez csak egy öntudatlan tett volt az elején. A fafaragás nem igazán vált művészetté, amíg az emberek esztétikailag nem értékelték.

A fafaragó művészet a neolitikumból származik Kínából. A fafaragó halak több mint 7000 évvel ezelőtt jelentek meg a Hemudu kultúrában Yuyaoban, Zhejiang tartományban. A Qin- és Han-dinasztiák fafaragási technikái általában kiforrottak, a festési és faragási technikák pedig remekek és tökéletesek.

A színes fafaragás megjelenése azt jelzi, hogy az ősi fafaragás technológia igen magas szintet ért el.

A Tang-dinasztia idején virágzott a kínai kézművesség és technológia, és a fafaragás egyre tökéletesebbé vált. Sok máig megőrzött fa Buddha szobor az ősi kínai művészet remekei. Jellemzőik a tömör modellezés, a képzett és sima késtechnikák, valamint a tiszta és világos vonalak. Ők lettek a "kedvencek" a művészeti piacon itthon és külföldön egyaránt.

A Ming- és Qing-dinasztiában a fafaragások témái többnyire életszokások és mesék voltak, mint például a szerencsés fesztivál fafaragásai, a gabona betakarítása, a szerencsés sárkány és a Főnix, a békés Ruyi, a fenyő és a daru az év meghosszabbítása és így tovább, amelyeket akkoriban a társadalom nagy örömmel fogadott.

Sokféle fafaragvány létezik. Több száz éves fejlődés után minden nagyobb iskola kialakította a maga egyedi kézműves stílusát, amely országszerte ismert. Dongyang fafaragványai a Song-dinasztia idején, a Zhejiang tartománybeli Dongyangban születtek. Jól faragnak, gyönyörű mintákkal és gyönyörű szerkezetekkel.

A Qing-dinasztia Qianlong császárának uralkodása alatt több mint 400 mesterembert hívtak a fővárosba, hogy megjavítsák a Dongyang-i palotát, amelyet a "faragott virágok szülővárosaként" ismertek; A yueqingi puszpángfafaragás a Qing-dinasztia közepe óta a kínai népi fafaragó mesterségek egyikévé vált. Itthon és külföldön is híres a kis puszpángbútorok faragásáról; A guangdongi aranylakk fafaragás a Tang-dinasztia idejéből származik. Kámforfával faragott és arannyal festett. Ragyogó, erős művészi hatású.

Öröklődés és fejlődés

A fafaragás a hagyományos faragási technikák fontos kategóriája, amely különféle fafajtákat és fagyökereket használ a faragáshoz. A fafaragások nagyon hosszú múltra tekintenek vissza. A Zhejiang tartománybeli Yuyao Hemudu kulturális helyszínén fafaragású halakat tártak fel, amely a kínai fafaragások történetének legkorábbi fajtája. A Henan állambeli Xinyang állambeli háborúzó államok sírjaiból előkerült fából faragott Zhenmu állatok és a Hubei állambeli Yunmengben található Han sírokból előkerült színes faragott faszolgák mind korai fafaragások Kínában. A tartósítás nehézsége miatt nehéz látni az ezer évnél hosszabb fafaragványokat.

A fafaragások a Song-dinasztia idején gyakoribbak voltak. Ebben az időben a fafaragások jól szervezett fával, mint hordozóanyaggal készültek, ami elősegítette a fafaragványok továbbhaladását. Néhány kínai templomban még mindig vannak a Song-dinasztia fafaragásai.

A jüan és a Ming-dinasztia idején a tengerentúli kereskedelem rohamos fejlődése miatt a fafajták megnövekedtek. Sok tengerentúlról importált keményfa nagy előrelépést tett a fafaragás technológiájában.

A Ming- és Qing-dinasztia a fafaragó művészet dicsőséges időszaka volt. Híres művészek, művészek és alkotásaik nagy száma jelent meg, ami az ősi fafaragó művészet csúcsa volt.

A késő Qing-dinasztiától a Kínai Köztársaságig terjedő időszakban a kormány korrupciója, a nemzeti erő hanyatlása és az idegen hatalmak inváziója miatt az emberek nem éltek szegénységben. Azóta a fafaragó művészet hanyatlott, a művészek, mesterek csak iparosként élhetnek tovább. Az új Kína megalapítása után a párt és az állam gondoskodásával megvédték és feltárták a népi mesterségeket, újjáéledtek a fafaragások, és számos nemzeti mester került elő. A hagyományokhoz ragaszkodó, igényes kivitelezésű alkotásaik messzemenő szándékúak, a kort dicsérik, tükrözik a mesterek elhatározását, hogy a hagyományokra építve újítanak, kifejezik az új élet visszanyerése és a hazának szolgálata iránti érzéseiket.

A nemzeti reform és nyitás, a gazdasági fellendülés, az ország és a nép gyarapodása, a párt és az állam erőteljes támogatása a népi iparművészet iránt felkeltette az emberekben a hagyományos mesterségek iránti szeretetet és törekvést. Ebben a virágzó időben a népművészet és kézművesség új ugrást hajtott végre, és ez alól a fafaragó művészet sem kivétel. A jelenlegi helyzettel szemben az országos iparművészeti kiállításon a kiváló alkotások szerzői idősebbek, és kevés a fiatal szerző.

Az idő múlásával komoly probléma áll előttünk. Az, hogy miként keltsük fel a fiatalok érdeklődését a népi iparművészet iránt, és hogyan neveljünk olyan képzett utódokat, hogy a népművészeti ügy ne maradjon utód nélkül, ez az a munka, amelyet a normál művészi alkotáson kívül igyekszünk tanulmányozni. A népművészet hatékony védelme és a hagyományos népi kultúra folytatása a kormány, a tudósok és a művészek közös problémája lett. Sikeres művészként másokat is segítenie kell befolyásával, miközben a nyilvánosság előtt híressé válik.

Módosíthatjuk a korábbi öröklési formát. A népi mesterségek többnyire saját készítésűek, családok által üzemeltetett alkotások, az alkotások gazdasági forrására és értékesítésére nincs megbízható garancia. Különösen a folytatásban, a folytatásban, az öröklődésben és a fejlesztésben van több nehézség és probléma. Ha nincsenek megfelelő és ideális családi örökösök, és a társadalom nem figyel rájuk és nem támogatja őket, akkor generációnkban sok népművészeti kincs tönkremehet. Ehhez sürgősen kulturális mentést kell végrehajtanunk, hogy megvédjük ezeket az értékes műalkotásokat és művészeti formákat. A nehézséget azonban az jelenti, hogy a gépgyártó ipar magas fejlettsége miatt egyre több időigényes kézi művelet szorul. Elterjedt például, hogy néhány napot eltöltünk egy egyszerű fafaragáson, miközben egy gép használata csak több tíz percet vesz igénybe.

Ugyanazon munkáknál a nagy költség- és árkülönbség miatt a kézimunkák piaci részesedése egyre kisebb. Másodszor, mivel a profittér elfoglalta a népi kézművesség életterét, az olcsóság nyomására mindenhol megtalálhatók a durva kézzel készített fafaragások.

A kézzel készített fafaragás fokozatosan elvesztette benne rejlő kulturális értékét, és egyre inkább a társadalmi kultúra szélére kerül. Ha a fafaragványokat piacra akarja helyezni, akkor kiváló műalkotásokat kell készítenie, amelyeket nem lehet nagyszámú géppel elkészíteni, amihez a szerzőtől kiváló képességek szükségesek. Az átfogó és szilárd készségek elsajátítása azonban semmiképpen sem egy napi munka. Sok művészeti mester reméli, hogy jó tanítványokat találhat, hogy továbbadhassák és továbbvigyék képességeiket. A népi mesterségek iránt azonban kevés fiatal érdeklődik. Bármilyen mesterségbeli kategóriáról legyen is szó, a szerző kötelessége, hogy szeresse a mesterséget, legyen figyelmes, használja az eszét, elviselje a magányt és ellenálljon a külvilág csábításának. A társadalomban rendszeresen tartanak alkotáskiállításokat, hogy a széles tömegek, különösen a fiatalok mély érzelmi megértést kapjanak a hagyományos művészetről a szerelemtől a vágyakozásig, és fokozatosan elmélyüljenek benne. Az illetékes kormányhivataloknak nagyobb figyelmet kellene fordítaniuk a művészekre, különösen a fiatal és középkorú művészekre, hogy nyugodtan foglalkozhassanak a művészi alkotásokkal, és ne rohanjanak az életért.

Jó ok a társadalom és az egyének számára, hogy sikeres művészek tetteit beszámolják és nyilvánosságra hozzák a médiában, hogy a fiatalok megértsék, hogy a művészettel való foglalkozás végül nagy megtiszteltetést jelent. A művészeti oktatás reformjának sürgető és hosszú távú feladata az új korszakban, hogy a fafaragó művészet bekerüljön a művészeti főiskolák és egyetemek oktatásába és tudományos kutatásába, és példamutatóan tanítson a szószéken.